Grupa dziecięca i Katarzyna Joda
20
Sie
Podczas drugiego turnusy w Barlinku, nasi podopieczni mieli okazję do spotkania z Proscenitką Katarzyną Jodą-Wójcik, aktorką serialową i nie tylko. Po spotkaniu przyszła pora na pamiątkowe zdjęcia...
kliknij w zdjęcie aby przejść do galerii
…najlepiej przeczytać co piszą o nich sami uczestnicy.
Pozostałe wiadomości znajdziecie tutaj.
Tego co dzieje się w Barlinku podczas warsztatów teatralnych nie sposób ubrać w słowa. Praca, zabawa, wciąż pobudzana kreatywność, przyjaźnie, drobne nieporozumienia… czyli „życie w pigułce”.
Zdobyte na zajęciach umiejętności pozwalają rozwijać kreatywność i świadomość własnego ciała, w tym zwiększają jego koordynację. Dodają one pewności siebie, podnosząc tym samym poczucie wartości w ich uczestnikach oraz uwrażliwiają na słowo i teatr.
Program zajęć obejmuje zagadnienia dotyczące:
plastyki ruchu; świadomości scenicznej; podstaw zadań aktorskich i improwizacji; umiejętności wykorzystywania oddechu w mowie; dykcji i artykulacji; koncentracji; pamięci ruchowej; rytmiki; interpretacji wiersza; historii teatru.
Koszt zajęć – 200 zł za miesiąc.
Koszt jednorazowego, okazjonalnego, uczestnictwa w zajęciach – 70 zł.
Zajęcia dobywają się raz w tygodniu.
Czas trwania zajęć to 90 minut.
Uczestników zajęć w Studio Teatr obowiązuje strój w kolorze czarnym. Leginsy lub cienkie spodnie dresowe, podkoszulek z krótkim rękawkiem, zasłaniający pośladki, obuwie przystosowane do zajęć na sali gimnastycznej. Ponadto spięte włosy, brak biżuterii i makijażu.
Formularz zgłoszeniowy i umowę na zajęcia w ST
Czym jest „Formacja Ruchu”?
To warsztatowe zajęcia ruchowo-taneczne polegające na improwizacji, wprowadzające elementy teatru tańca.
Co ma na celu „Formacja Ruchu”?
Tworząc „Formacja Ruchu” pragniemy otworzyć przed uczestnikami piękny świat teatru tańca i ruchu, dźwięku i muzyki; pokazać w jaki sposób ciało może stać się instrumentem wyrazu artystycznego; pomóc w odnalezieniu swojej drogi ekspresji.
Co dadzą mi zajęcia w „Formacja Ruchu”?
Umuzykalnienie, uplastycznienie ciała, poprawę koordynacji ruchowej, trening kreatywności i wyobraźni, większą kontrolę nad swoim ciałem, pewność siebie, odwagę w ruchu i kontakcie z partnerem, zaspokojenie potrzeby wyrażenia się w ruchu i tańcu.
Zajęcia dobywają się raz w tygodniu.
Czas trwania zajęć to 90 minut.
Uczestników zajęć w Studio Teatr obowiązuje strój w kolorze czarnym. Leginsy lub cienkie spodnie dresowe, podkoszulek z krótkim rękawkiem, zasłaniający pośladki, obuwie przystosowane do zajęć na sali gimnastycznej. Ponadto spięte włosy, brak biżuterii i makijażu.
Konsultacje obejmują takie zagadnienia jak:
– doboru repertuaru
– prawidła zachowań na scenie
– interpretacji tekstów poetyckich i prozatorskich
– zasad artykulacji i wymowy scenicznej
koszt jednorazowych zajęć
dla dzieci (klasy I-VI) – 80 zł*
dla młodzieży (od VII klasy SP) i dorosłych – 120zł**
*uczestnicy zajęć grupowych w ST – 60zł
**uczestnicy zajęć grupowych w ST – 100zł
to pięciodniowe warsztaty trwające pięć godzin dziennie, prowadzone przez specjalistów od plastyki ciała, teatru lalek, technik tanecznych itp.
Szczegółowe informacje o planowanych warsztatach z cyklu 5×5 znaleźć można w naszych aktualnościach.
to okazjonalne zajęcia warsztatowe prowadzone przez wykładowców wyższych szkół teatralnych.
Szczegółowe informacje o planowanych warsztatach z Mistrzem znaleźć można w naszych aktualnościach.
→ Przejdź do Galerii Mistrzów ←
Przeczytaj opinię i zobacz fotorelacje z kolejnych spotkań.
Aktor i dyrektor artystyczny Teatru Polskiego w Warszawie, wykładowca warszawskiej Akademii Teatralnej.
Dla nas wieloletni juror ogólnopolskich konkursów recytatorskich, niezrównany w swych uwagach, wspaniały nauczyciel i niebywały autorytet.
Aktorka i reżyserka, jedna z najwybitniejszych na świecie odtwórczyń ról beckettowskich, wykładowczyni Akademii Teatralnej w Warszawie.
więcej informacji na stronie Teatru Studio
PROSCENICKA MATKA CHRZESTNA
Kobieta o Wielkim Sercu, nieprzebranej wiedzy i nieskończonych pokładach życzliwości. Każde nasze spotkanie z Panią profesor – czy to podczas warsztatów czy przy okazji konkursów recytatorskich jest nie lada przeżyciem i zapada w pamięć, tak jak każdy monodram który mogliśmy zobaczyć.
Szczecinianie to zespół, który łączący to co stare – bogactwo polskiej tradycji – i młode – ludzi pełnych pasji i niespotykanej energii, które biją ze scen już 15 lat.
więcej informacji na stronie zespołu
Dla nas to ludzie o niebywałej pasji, zaangażowaniu i umiejętności „zarażania” swoją miłością do tańca i śpiewu, każdego kto z nimi pracuje. Od kilku lat w wielką przyjemnością zapraszamy Mistrzów na warsztaty i będziemy to robić dalej.
Specjalista kultury mowy, instruktor teatralny, emerytowany wykładowca Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie, wykładowca Studium Reżyserii w Teatrze Niezawodowym, wiceprezes Towarzystwa Kultury Teatralnej.
więcej informacji na stronie NCK
„Wujek Janek”, jak mówią recytatorzy, to jeden z najdłużej i najczęściej spotykający się z nami Mistrzów, zarówno podczas warsztatów na konkursach, warsztatów barlineckich jak i warsztatów z Mistrzem.
Józefa Zając-Jamróz – reżyser i wykładowca Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej w Krakowie, laureatka nagród na międzynarodowych festiwalach teatralnych i stypendystka Polsko-Amerykańskiej Fundacji Fulbrighta
Wspaniały pedagog, z którym każde spotkanie jest niesamowitym przeżyciem, zarówno podczas jednodniowych zajęć jak i warsztatów wyjazdowych w Barlinku.
Absolwentka wydziału aktorskiego Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej w Krakowie, odziału we Wrocławiu (1987). Debiutowała jeszcze w trakcie studiów na deskach Teatru im. J. Kochanowskiego w Opolu rolą Marcjanny w „Zdziczeniu obyczajów pośmiertnych”.
więcej informacji na stronie Teatru Współczesnego
Pani Maksymowicz to nie tylko nasz logopedyczny mistrz, ale również ceniony juror ogólnopolskich konkursów recytatorskich.
Aktorka, pedagog, reżyser.
Absolwentka wydziałów: Aktorskiego (1985) i Reżyserii (1991) warszawskiej PWST. Wykłada na warszawskiej Akademii Teatralnej. W latach 2002–2008 była dziekanem Wydziału Aktorskiego. W Teatrze Narodowym wyreżyserowała Kreację Iredyńskiego (2010). Ostatnio pracowała w Teatrze Ateneum (Sen nocy letniej Shakespeare’a, 2012) i Teatrze Współczesnym (Posprzątane Ruhl, 2013 i w Teatrze Rozmaitości w Warszawie.
W latach 2002-2008 dziekan Wydziału Aktorskiego Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie. Reżyserowała m. in. na scenach Teatru Dramatycznego im. G. Holoubka, Teatru Narodowego, Teatru Ateneum.
Pani prof. jest dla nas przede wszystkim wysoce cenionym jurorem, z którym chętnie się spotykamy przy okazji finałów Ogólnopolskiego Konkursu Recytatorskiego czy Jesiennego Turnieju Recytatorskiego „Romantycznie”.
Zajęcia obejmują:
– poszukiwania repertuarowe
– analiza tekstu
– interpretacja prozy i wiersza współczesnego
– świadomość bycia na scenie
6 spotkań = 9 godzin
Zajęcia dedykowane są przede wszystkim osobom, które chcą indywidualnie przygotowywać się do egzaminów na uczelnie wyższe o kierunku aktorskim ale także recytatorom pragnącym poszerzyć swój warsztat.
Zajęcia obejmują:
– zapoznanie z formą wiersza
– zasady mówienia prozy oraz wiersza współczesnego, klasycznego i staropolskiego
– poszukiwania repertuarowe
(również w zakresie piosenek)
– analiza tekstu
– interpretację wybranych tekstów
– zadania aktorskie na tekście i bez
– świadomość bycia na scenie i autoprezentacji
Cena w wypadku regularnych spotkań: 120 zł.
Cena dla osób uczęszczających na zajęcia grupowe w ST: 100 zł.
ilość zajęć w zależności od potrzeb osoby zainteresowanej
Dzieci zdobywają wiedzę poprzez zabawę. Inscenizując teksty poetyckie, improwizując i bawiąc się w teatr stają się wrażliwsze na słowo i sztukę sceniczną.
Nabywają umiejętność pracy w grupie i swobodnego wyrażania swoich myśli.
Są bardziej kreatywne, co zwiększa w nich wiarę we własne możliwości i w konsekwencji podnosi ich samoocenę.
Program zajęć obejmuje zagadnienia dotyczące:
plastyki ruchu i świadomości scenicznej;
podstaw zadań aktorskich i improwizacji;
umiejętności wykorzystywania oddechu w mowie;
dykcji i artykulacji;
koncentracji;
pamięci ruchowej;
wyobraźni ruchowej i dźwiękowej;
rytmiki; interpretacji wiersza.
Koszt zajęć – 160 zł za miesiąc zajęć.
Zajęcia dobywają się raz w tygodniu.
Czas trwania zajęć to 75 minut.
Uczestników zajęć w Studio Teatr obowiązuje strój w kolorze czarnym.
Leginsy lub cienkie spodnie dresowe,
podkoszulek z krótkim rękawkiem, zasłaniający pośladki,
obuwie przystosowane do zajęć na sali gimnastycznej.
Ponadto spięte włosy i brak biżuterii.
Formularz zgłoszeniowy i umowę na zajęcia w ST
Zajęcia dedykowane tym, którzy potrzebują jednorazowych konsultacji przed konkursem recytatorskim. Konsultacje obejmują takie zagadnienia jak:
– doboru repertuaru
– prawideł zachowań na scenie
– interpretacji tekstów poetyckich i prozatorskich
– zasad artykulacji i wymowy scenicznej
koszt jednorazowych zajęć: 150 zł.*
*uczestnicy zajęć grupowych w ST – 130 zł.